在藝術(shù)和物質(zhì)都極度匱乏的年代，幾位青年藝術(shù)家的創(chuàng)作生活正悄然起步。純粹的藝術(shù)激情和探索引領(lǐng)著時代和他們，風(fēng)云際會，霞光萬道。社會流變、市場大潮，激情和精神沉寂在世俗的灰燼中。深陷于生活漩渦的他們，該怎樣支撐理想與才華，又何以經(jīng)營各自的藝術(shù)與人生？

長篇小說《藝術(shù)家們》研討會于4月9日在北京師范大學(xué)京師學(xué)堂舉辦。研討會由人民文學(xué)出版社、《當(dāng)代文壇》雜志社、北京師范大學(xué)國際寫作中心聯(lián)合主辦。中國作協(xié)副主席閻晶明出席并講話，人民文學(xué)出版社社長臧永清、總編輯李紅強，《當(dāng)代文壇》雜志社社長、主編楊青等主辦方代表參會，孟繁華、賀紹俊、程光煒、郜元寶、張檸、張學(xué)昕、謝有順等十余位專家學(xué)者參加研討。會議由北京師范大學(xué)國際寫作中心執(zhí)行主任張清華主持。

與會專家一致肯定《藝術(shù)家們》是馮驥才近些年創(chuàng)作的高峰。小說以幾位青年藝術(shù)家的生活和事業(yè)為軸，展開了半個多世紀(jì)以來藝術(shù)家的生活和創(chuàng)作歷程，呈現(xiàn)了同時期藝術(shù)發(fā)展與社會變遷的恢宏圖景。這部長篇小說是馮驥才醞釀二十年、精心修改七稿、跨越五十年的心血之作，也是他表達(dá)個人美學(xué)理想、展現(xiàn)藝術(shù)心得感悟的澎湃之書。在精神和物質(zhì)都十分匱乏的年代，幾位青年藝術(shù)家的創(chuàng)作生活悄然起步；他們在新時期，以純粹的藝術(shù)激情和探索引領(lǐng)了時代；而當(dāng)市場化大潮襲來，他們又不得不面對新一輪的心靈考驗，苦苦尋求突破和自我救贖?！端囆g(shù)家們》所寫所思，是一代人的生命史、心靈史、藝術(shù)追求史，同時也是大時代社會圖景的真實見證。

研討集中在文學(xué)如何展現(xiàn)藝術(shù)思潮、藝術(shù)觀念如何文學(xué)化、歷史如何進入文學(xué)與藝術(shù)、作家的責(zé)任與使命等重要母題。大家充分肯定了作者的文學(xué)探索與創(chuàng)新，以及以藝術(shù)家內(nèi)心探索展現(xiàn)時代變遷的新視角和文學(xué)功力，認(rèn)為《藝術(shù)家們》以獨特的群體畫像，見證波瀾壯闊的時代圖景，也為當(dāng)代文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展提供了思考與啟發(fā)。

當(dāng)代中國人的心靈史和精神史

閻晶明認(rèn)為，這是一部寫得非常輕盈、靈動、浪漫，且十分好看的作品。好小說有很多，但《藝術(shù)家們》讓他看得非常感動。他感動于兩個因素，一是為作品當(dāng)中的人物故事而感動，二是馮驥才作為另一類意義上的“80后”作家，能夠拿出這么一部既好看又耐讀的作品，在藝術(shù)創(chuàng)作上還能保持這種狀態(tài)以及表現(xiàn)力。作品名《藝術(shù)家們》是一個復(fù)數(shù)，重點寫了三位藝術(shù)家楚云天、羅潛和洛夫。他在閱讀中感受到，這是寫了一個藝術(shù)家的三種人生的可能性，是“一人三面”或“三人為一人”的設(shè)計。如果說楚云天是主角，那么，羅潛和洛夫是楚云天的另外兩種人生。這部作品描寫了一個特殊群體，通過這個群體，作品為讀者展現(xiàn)出長達(dá)半個世紀(jì)中國時代變遷的剪影，包含整個社會的變遷，尤其是文化思潮的變化。作品既寫出這群人對藝術(shù)的執(zhí)著追求和堅守，同時也寫出時間、歷史，包括文化、藝術(shù)思潮的變化，以及他們的藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)觀所帶來的改變。這種改變既有升華、轉(zhuǎn)型，也有扭曲和無奈。作品從藝術(shù)及藝術(shù)家們生存狀況的角度，為我們打開了一個認(rèn)識社會和時代的窗口，而且極具穿透力。

張清華表示，他在大學(xué)里讀到的當(dāng)代文學(xué)作品就有馮驥才的作品，20世紀(jì)70年代末80年代初發(fā)表的一批中短篇小說，如《鋪花的歧路》《?。　贰兜窕煻贰返?，80年代中期陸續(xù)讀到的作品，如《三寸金蓮》《神鞭》等，其中尤其喜歡的是《意大利小提琴》。馮驥才是第一批參與“傷痕文學(xué)”“反思文學(xué)”的重要作家，并深度介入民俗文化小說運動和尋根文學(xué)運動，應(yīng)該說馮驥才是最早具有民俗學(xué)、社會學(xué)、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)等學(xué)術(shù)視野的作家，是具有很高藝術(shù)趣味和藝術(shù)素養(yǎng)的作家?！端囆g(shù)家們》這部作品符合馮驥才一貫寫作習(xí)慣、寫作邏輯。他通過塑造一批藝術(shù)家的形象，在某種意義上揭示了當(dāng)代知識分子和藝術(shù)工作者所代表群體的心靈史。透過他們的藝術(shù)生活和日常生活，可以洞見中國當(dāng)代文化的發(fā)展史、當(dāng)代中國人的精神史。

臧永清認(rèn)為，《藝術(shù)家們》是一部承載了馮驥才先生很大藝術(shù)“野心”的作品。小說描寫了當(dāng)代藝術(shù)近五十年的發(fā)展歷程，是一代藝術(shù)家的生命史、心靈史、藝術(shù)追求史，同時也是時代變遷的真實見證。通過對幾位藝術(shù)家不同命運的書寫，既為小說增添了理想主義的色彩，也讓小說的藝術(shù)張力陡然增強。人物塑造歷來是馮驥才小說寫作的長項，在這部小說中，他的這一長項得到了充分發(fā)揮，楚云天、洛夫、羅潛等人物形象鮮明。小說對商業(yè)浪潮沖擊下藝術(shù)界亂相的書寫、對藝術(shù)家復(fù)雜的內(nèi)心世界的剖析，充分體現(xiàn)了作家的批判精神和自省意識。在當(dāng)代，除了同時活躍在文學(xué)、藝術(shù)、文化遺產(chǎn)保護和教育領(lǐng)域的馮驥才以外，很難有人能夠駕馭這個題材了?！端囆g(shù)家們》的創(chuàng)作是獨一無二的，它的思想價值、文學(xué)價值，也是獨一無二的。

楊青首先以一個讀者的身份表達(dá)對馮驥才先生的敬意，從《鋪花的歧路》到《俗世奇人》《單筒望遠(yuǎn)鏡》，再到現(xiàn)在的《藝術(shù)家們》，她都是書籍的購買者。誠如馮驥才自己在創(chuàng)作中談到，我們似乎只需要把耳聞目見如實說出，就比具有想象力的古代作家敘述出來的更動人心魄。作為讀者，馮驥才的創(chuàng)作打開了她對生活的認(rèn)知，更讓她在迷茫、孤單、自卑或者灰心時找到人生的價值感和方向感。在她看來，《藝術(shù)家們》打動她的不僅是馮驥才一以貫之的美學(xué)精神，更是他集畢生生活經(jīng)驗與洞察力提供的中國知識分子的文化路徑，楚云天集中體現(xiàn)出藝術(shù)的理想和堅持，呈現(xiàn)出了一個時代的壯闊。

孟繁華說，小說中有一個非常有趣的現(xiàn)象，在物質(zhì)生活匱乏時，這三個主人公每天在他們的沙龍里談?wù)撍囆g(shù)，生活在另一種精神空間里，完全的“生活在別處”。改革開放后，我們的物質(zhì)生活變好也變豐富了，飽暖解決之后開始有各種各樣的想法，三個人開始“分裂”。洛夫?qū)ι虡I(yè)化時代有興趣，但最后他自殺了；羅潛淪落到社會底層后，最后喪失了藝術(shù)上的才能；楚云天保有他的赤子之心，這個精神貴族從貧困時直到改革開放后，內(nèi)心追求沒有發(fā)生變化。馮驥才對人物情感世界的復(fù)雜性和豐富性有著最大限度的認(rèn)知，是他文學(xué)世界之所以百花紛呈的基礎(chǔ)和條件。

賀紹俊認(rèn)為，《藝術(shù)家們》是一部只有馮驥才才能寫得出來的小說，這不僅需要文學(xué)天賦，需要具備小說敘述的能力，還需要具備敏銳的藝術(shù)感。恰好這兩點馮驥才都具備，因此他能寫，而且他能在寫作中將這兩種能力發(fā)揮得淋漓盡致，營造出非同尋常的審美效果，這種審美效果就是通感。馮驥才在文學(xué)與藝術(shù)（主要是繪畫）這兩方面的雙重審美修養(yǎng)和能力，使他可以輕易地將文學(xué)與藝術(shù)的審美打通，充分展現(xiàn)出通感的藝術(shù)魅力。這部小說是一部為天津而寫的小說，小說的主人公是天津的幾位藝術(shù)家，故事的發(fā)生地也主要在天津。馮驥才對天津充滿感情，他寫出了對這個城市的認(rèn)知。在他筆下，天津的城市之魂就是藝術(shù)。此外，這部小說通過描寫三位藝術(shù)家的藝術(shù)經(jīng)歷，寫出了中國半個多世紀(jì)以來的藝術(shù)變遷。馮驥才在小說中堅定地倡導(dǎo)自己的藝術(shù)觀：強調(diào)藝術(shù)的自由精神，藝術(shù)的心靈性和精神性。這部小說最可貴的就是真實地寫出了當(dāng)代藝術(shù)歷程，藝術(shù)家們?nèi)绾稳プ非髮崿F(xiàn)自己的藝術(shù)個性。小說中的最后一句是“你給我?guī)Щ貋淼倪€有明天”，這句不僅是楚云天的情感表白，也是馮驥才對中國當(dāng)代藝術(shù)的一種樂觀期待，還是他對藝術(shù)家的自由精神和藝術(shù)個性的一種熱情呼喊。

程光煒感慨道，他很敬佩馮驥才老師，最近一些80歲左右的老作家們都煥發(fā)了青春，如王蒙老師、徐懷中老師等，他們能在晚年寫長篇小說，這非常令人驚嘆。馮驥才80歲了還能越寫越好且感情飽滿。馮驥才這代人最熟悉的還是上世紀(jì)50-70年代，這是最能體現(xiàn)他們藝術(shù)本領(lǐng)的地方，無論思想的深度、感情的濃度，還是他能夠給予我們這代人，或是很多年輕人的教益。六七十年代是一個大時代，在那個特別時期人心是單純的，馮驥才對那些純真情感的描寫特別打動讀者。一代代作家都有著不同的使命，作家可能只適宜截取某一個段落，給人以啟發(fā)，而在《藝術(shù)家們》中，馮驥才卻寫出了對全部生活的啟示錄。

用美的方式去講述

郜元寶評價道，《藝術(shù)家們》給我們帶來的是撲面而來的文學(xué)性、藝術(shù)性，這恰恰是我們這個時代文學(xué)研究和文學(xué)批評很隔膜的東西，是過去時代的特色。當(dāng)然這樣容易造成一個悖論，難道過去是好的嗎？一生致力于反思，從傷痕出發(fā)反思文學(xué)的馮驥才先生，他大概不會是這樣一個懷舊的作家，這里面有懷舊的痕跡，可是他有他對于歷史的、對于“過去”的責(zé)任和使命，他要把三個不同的時代給寫出來?！端囆g(shù)家們》有前、中、后三卷，馮驥才有更大的“野心”，他要把三個時代的過去寫清楚，這考驗一個作家的膽魄。要準(zhǔn)確描寫一個時代，描寫個人對這個時代的感覺，是很難能可貴的。比如他寫到嚴(yán)冬將盡、萬物萌動的70年代后期，那是一個性情壓抑、物質(zhì)匱乏的時代，但是他在小的圈子里，或者說，他在社會生活的某些角落，已經(jīng)有一種玉帛之氣，新的時代將要開始，舊的時代何時結(jié)束，也許很多人還看不到頭。馮驥才對這三個時代的把握非常精準(zhǔn)，而我更傾向于這部作品的主角就是年代。

謝有順表示，他一直是馮驥才老師的讀者，也十分尊敬馮老師。馮驥才除了寫作、畫畫，還致力于保護文化遺產(chǎn)、民間藝術(shù)，所以我們慣常所說的“作家”兩個字很難涵蓋他。他更像是我們傳統(tǒng)所說的文人，有著創(chuàng)造精神，同時也有著文人的情懷、文人的風(fēng)骨。同時，馮驥才還是一個有體量的作家。為什么強調(diào)體量，因為馮驥才有大的情懷。我們每個人一生可能都在跟自己內(nèi)心的“小”搏斗，比如那種小趣味、小格局、小算計、小聰明。因為馮驥才有這種大的情懷，所以才能跨出個人的本位主義，真正地對話于時代。馮驥才是一個自在自得的藝術(shù)家?！端囆g(shù)家們》本身就像藝術(shù)品，語言的速度、文詞的考究、場景的優(yōu)美，包括在意蘊上的留白，它本身就有藝術(shù)品的特質(zhì)。他沒有重在講故事，是因為這些人物本身就有很多故事。他沒有作為故事的奴隸，也沒有刻意制造很多尖銳的沖突，總體的敘事寫得比較散淡自由、自在自得，而這恰恰是現(xiàn)代小說的寫法。他是心里面有著暖意和希望的作家。他寫了一群藝術(shù)家，但這些藝術(shù)家沒有我們想的那么灰暗、臟亂，或者是喧囂，而是整部小說充滿著明亮的底色。心里面沒有美就寫不出美，沒有愛也寫不出愛，沒有理想更不知理想為何物。在風(fēng)起云涌的時代，每個人都是傷痕累累，假如沒有諒解、沒有寬恕，我們根本不可能有光，也不可能有前行的力量。所以特別珍惜馮驥才在他的作品中這份諒解、寬容、溫暖和希望的東西。

張學(xué)昕認(rèn)為，馮驥才老師為什么在這個時候要寫這樣一部長篇？他肯定有一種東西耿耿于懷，有一種東西放不下要表達(dá)出來。他要解決人在不同的時代，或者說藝術(shù)家在不同的時代的夢想與追求，以及所有呈現(xiàn)出、表達(dá)出的一種跨時代的、超時代的，屬于藝術(shù)家自己獨有的東西。在《藝術(shù)家們》中，馮驥才通過人物塑造，表達(dá)他作為一個作家、一個藝術(shù)家真正保持純粹的東西，有他自己的人格體系。無論時局怎么動蕩，他所依托的是他的藝術(shù)，藝術(shù)也是他的生命。這是作家書寫藝術(shù)家靈魂史的方式，這里可以看出他強大的內(nèi)心激情和敘述沖動。此外，馮驥才給我們提供的另一個文本，是他的寫作從八九十年代的創(chuàng)作到今天，一直在追逐的藝術(shù)理念也在不斷升華。他對小說的理解沒有技巧，但表達(dá)出一種強大的樸拙的詩意，可能是馮驥才精神層面和靈魂層面的東西，也是馮驥才給我們的一筆重要財富。

張檸覺得，一個藝術(shù)作品本身是一個完整的東西，它的每個部分都具有他稱之為的全息性。藝術(shù)作品之所以是藝術(shù)作品，是因為它是一個整體，每個情節(jié)和細(xì)節(jié)的設(shè)置，以及人物性格的安排都是完整的，在閱讀過程中我們能感受到這種整體性。一個作家寫長篇小說，不斷寫、停，寫、停，如果沒有強大的對詞語、形式和精神的控制能力，在寫作中氣息就會中斷。在看《藝術(shù)家們》時，整個閱讀過程中氣息沒有斷，敘事語言連貫，說明它的完整性、全息性保持得非常好。這部小說的第二個特點，它是由一個有著高度文化素養(yǎng)的人寫出來的，它超越了以往解決物質(zhì)匱乏的故事。只要認(rèn)真寫解決物質(zhì)匱乏的故事，是不需要有太多文化的。但要解決精神問題，靠硬寫是不行的，一定要有非常好的文化涵養(yǎng)，才能寫出一個時代的精神演變史。精神演變史是這部小說的一個內(nèi)在線索，用的是精神生活的形象化的方法，把一個時代的精神生活形象化為故事，處理的是物質(zhì)生活的形態(tài)和精神生活的形態(tài)怎么藝術(shù)化的問題。所以這部作品的這一特點是非常難能可貴的，我們在描述一個時代，除了物質(zhì)生活的演變、個人的成長史、物質(zhì)生活的演變史之外，還有非常重要的精神生活的成長和演變史，這部小說做得非常好。

張莉認(rèn)為，《藝術(shù)家們》是一個關(guān)于我們時代的超凡脫俗的中國藝術(shù)家的心靈之歌，而且馮驥才先生用“藝術(shù)家們”這個主題濃縮了他幾十年來對藝術(shù)的重新理解和認(rèn)知，把這些認(rèn)知全部濃縮在這部作品里面，讓你讀的時候心有戚戚焉。這部作品是一個藝術(shù)沉思式的寫作，馮驥才的其他作品，包括《俗世奇人》，實際上是世情寫作，但是在這里你會看到他做了心靈的減法、文學(xué)的減法，他其實寫的是藝術(shù)家的心靈投射，他不是完全寫實的，也不僅僅是懷舊的，他去掉了很多東西。他這幾十年來充滿心力地對藝術(shù)的思考，勾勒出中國四十年來藝術(shù)的發(fā)展史。在這部作品中，馮驥才重新挖掘出天津作為藝術(shù)之城的氣質(zhì)，他用這種沉思照亮了天津的藝術(shù)氣質(zhì)，進而使天津文學(xué)煥發(fā)出不一樣的光彩。藝術(shù)沉思式的寫作同時也需要一種藝術(shù)形式，前、中、后卷這三個部分分別有自己的主題，前卷是“荒原上的野花是美麗的天意”，中卷是“閃電從烏云鉆出來”，后卷是“被美照亮靈魂的人，才是真正的富翁”，他用非常和諧、充盈的藝術(shù)形式去寫藝術(shù)家們的生活。這部作品之所以在今天的長篇小說領(lǐng)域氣質(zhì)卓然，一個非常重要的原因就是，當(dāng)一個作家面對被美照亮的靈魂的時候，他用美的方式去講述，實際上也代表了他對藝術(shù)的一種追求。

堅守崇高的藝術(shù)理想

黃平認(rèn)為，《藝術(shù)家們》是一部常讀常新的作品，也是一部讓人感動的作品。一方面這部作品是文學(xué)與生活的交織，另一方面打動我們的是對生活的超越，就像馮驥才老師談到的，他不回避做一個理想主義者和唯美主義者。在今天這個時代寫這樣一個故事無疑充滿挑戰(zhàn)，在高度人工智能化的時代，寫一個非常浪漫的故事，就像馮驥才之前這些年的工作一樣，在城市化高歌猛進的時代保護文化遺產(chǎn)，所以馮驥才的寫作確實有一種很高貴的“不合時宜”。此外，進入到小說的具體寫法來看，怎么寫浪漫的故事，或者怎么進入到靈魂內(nèi)部講述人物，難度非常大。馮驥才的作品很喜歡直接寫主人公的心理活動。“某某心想”這個詞在今天的小說中非常罕見，很少有作家敢于直接進入人物的內(nèi)心展開寫作。馮驥才以他多年來積淀的文學(xué)技法，給我們呈現(xiàn)出非常飽滿的典范，我們?nèi)绾芜M入到人物內(nèi)心，怎么寫出人物靈魂的高貴。無論怎樣，馮驥才多年來的寫作已經(jīng)構(gòu)成當(dāng)代文壇一筆非常寶貴的文化遺產(chǎn)，這筆文化遺產(chǎn)也非常值得我們這些后輩來思量。

叢治辰表示，《藝術(shù)家們》不只是一部寫畫家創(chuàng)作的作品，他從主人公楚云天的前兩部力作以及和易了然合作的《黃山黃河長江長城》中，看到了傷痕文學(xué)和尋根文學(xué)的影子。對畫壇的書寫，某種程度上也是對文學(xué)的書寫，當(dāng)然也是對知識分子的書寫。這三卷故事表面上看描寫的是“藝術(shù)家們”的變遷，實際上寫的是五十多年來中國人精神世界的變遷，也讓讀者看到馮驥才先生對中國式現(xiàn)代化的觸及，包括中國要以什么樣的文化和民族姿態(tài)與世界接軌的問題。小說中人物的塑造也是成功的，楚云天的塑造是非常令人激動的，隋意這個人物也非常重要，因為小說當(dāng)中反復(fù)講到隋意不懂藝術(shù)，但是有很好的悟性，這一方面體現(xiàn)了她對楚云天的支持，另一方面也體現(xiàn)了她生活的精致。在這個人物身上，馮驥才向我們說明了一點，就是真正的藝術(shù)不單單是黃山黃河，回到人們當(dāng)中去的農(nóng)民工，也在生活中為藝術(shù)培植土壤。

饒翔認(rèn)為，《藝術(shù)家們》是用小說的形式發(fā)表他的藝術(shù)宣言，去表達(dá)他的藝術(shù)觀，表達(dá)他崇高的藝術(shù)理想。馮驥才先生通過高宇奇這個人物，以小說的形式發(fā)表藝術(shù)家的宣言，除了在小說中有精妙的、關(guān)于藝術(shù)的純粹的哲思之外，更多的是通過人物塑造和人物與時代的關(guān)聯(lián)去表達(dá)的。他通過高宇奇這個人物，完全執(zhí)著于他自己的藝術(shù)，最后因為藝術(shù)探索，在太行山的高山墜崖身亡，完成用生命對藝術(shù)的獻(xiàn)祭。此外，關(guān)于藝術(shù)的純粹性、無功利性，也是馮驥才在這部小說里面要表達(dá)的藝術(shù)觀，當(dāng)然這不僅是他個人的藝術(shù)觀、藝術(shù)理想，同時也表達(dá)了一類人或者一代人的藝術(shù)個性和藝術(shù)理想，這其實有非常濃重的浪漫主義的色彩，也帶有馮驥才他們這一代人的情感結(jié)構(gòu)或者藝術(shù)構(gòu)型的特色，但這樣的藝術(shù)觀怎么面對此后幾十年的中國社會、中國藝術(shù)、中國文化的滔天巨變，在小說中看到更可貴的是一個人或者一個藝術(shù)家對于他所執(zhí)著的藝術(shù)觀以及多年不變的堅守的純粹，這也是打動讀者的地方。

在李松?？磥?，讀《藝術(shù)家們》有一種久違的感覺，我們今天很難看到一部小說這么直白地表達(dá)作家的藝術(shù)觀念，同時他采用的形式類似于19世紀(jì)比較流行的成長小說，從一個人的青春時代開始寫，直到晚年。這樣一種小說形式在今天很少有作家會去選擇。讀到前卷，最直觀的印象是這是一部青春文學(xué)，那種青春感特別強烈。同時在前卷中，它的藝術(shù)特色首先是細(xì)節(jié)特別豐富，表現(xiàn)在畫面感很強，不光是對畫本身的描述，同時寫了很多比如像藝術(shù)沙龍的小屋等，這些都在小說中通過特別豐富的細(xì)節(jié)構(gòu)造，讓讀者印象深刻。很多自傳的細(xì)節(jié)以某種方式進入到小說中，它的細(xì)節(jié)和所要表達(dá)的觀念之間構(gòu)成非常匹配的關(guān)系，使小說的閱讀印象非常飽滿。什么叫觀念和細(xì)節(jié)的匹配？前卷中的人物，在生活中只有藝術(shù)，田雨霏愛的是楚云天這個人嗎？可能也不是，她愛的可能是他所代表的藝術(shù)家的氣質(zhì)，楚云天對田雨霏的好感可能也是愛上這個女孩子身上對藝術(shù)的感覺。馮驥才表達(dá)的藝術(shù)至上，以及對于藝術(shù)無限投入的觀念，和小說的情節(jié)、細(xì)節(jié)之間構(gòu)成非常匹配的關(guān)系，給讀者留下了非常深刻的印象。

翟文鋮認(rèn)為，馮驥才先生在《藝術(shù)家們》中一直在探索，在我們這段歷史進程中藝術(shù)的真精神是什么。他的小說的最初部分，“三劍客”關(guān)系非常好，但禁錮的外界環(huán)境，使得藝術(shù)無疑起到精神支撐的作用。之后隨著時代的前進，藝術(shù)家們慢慢失去了這種“高貴精神”，有一種精神在浮起，那就是“卑賤意識”?！氨百v意識”和“高貴意識”是否可以成為重要的闡釋概念？代表著“高貴意識”的是楚云天和高宇奇，高宇奇甚至是楚云天的偶像?！氨百v意識”是探索被資本控制的這些人的精神品性，比如對財富的過分追求。洛夫這個人物就體現(xiàn)了這一點，他本來是很有藝術(shù)追求的，可是隨著時代的洪流，他的藝術(shù)與資本結(jié)合得太緊密，影響了他的創(chuàng)作發(fā)揮，這也是對藝術(shù)的一種褻瀆。在他看來，關(guān)于“高貴意識”“卑賤意識”等，放到歷史的大變革中去思考，也是關(guān)于人的自由、人的創(chuàng)造性的思考。所以從思想層面講，這部作品是非常深刻的。

作者馮驥才先生首先表達(dá)了對各位專家學(xué)者與會議主辦方的由衷感謝。他說，作家寫東西跟生命本能的要求一樣，都是希望能“活”得越久越好，“永在”才好。如果一個作品的生命能夠延長，它一定有延長的資本，這一方面來源于作品本身的精神價值、藝術(shù)價值，也就是它的審美價值，另一方面離不開評論家的再解讀。所以各位學(xué)者今天所說的，一定會影響到他的下一部作品。馮驥才先生說：“我到現(xiàn)在還有很強的創(chuàng)作的感覺，還好，我對文學(xué)藝術(shù)的感覺沒有丟，還很容易被感動，還會因為感情用事經(jīng)常做傻事，還是這么一個狀態(tài)。我還在思考，文化遺產(chǎn)搶救的事我還要做，要把學(xué)科建起來，同時，我還要寫作?！?/p>